I am having a hard time deciding what to write about our short but exciting trip to London. So maybe I am just doing a keyword-brainstorm sort of entry:
The Bunny, Darling & I – four days & five nights – Bremen to Stansted and back again – always on the top of the double decker, cause the tube sucks – got lost only twice – serious sightseeing – the Bunny is a star – Buckingham Palace – Oxford Street – Piccadilly – only managed to see one level of the Tate Modern, although I was in it for two and a half hours, simply amazing… Picasso, Monet, Pollock, Miro, Beuys… blew my mind – eating curry – three nights at a beautiful place in Bethnal Green, hosted by two lovely kittens – Brick Lane and crazy second hand markets in Shoreditch - Tower Bridge – tea and cakes in Soho – off to the other part of town, staying in Maida Vale for one strange night, just two streets away from Abbey Road – liked the east better – chilling in Hyde Park and searching for Peter Pan – back to the east again: staying in Hackney for a night – that Hackney bus system is bringing me down… - back to Shoreditch for dinner and drinks – Breakfast Club and the Spread Eagle – never heard a weirder music mix – missed the bus stop on the way home, ending up in Chingford, taking the next bus back, walking around Hackney at 2 a.m. trying to get home… - packing and back to Shoreditch for the last and final lunch at the Breakfast Club – writing postcards – saying goodbye.
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2009/07/24
2009/07/15
Fun on the Adventure Playground
I am a little late again and i am sure, if i don’t write it now i never will (did i mention that i am heading off to London tomorrow?!).
So what is it all about?
A splendid, exciting night at Prinzenbar last Friday!!
It was Adventure Playground #5 (not that i had been to any of the (apparently) four preceding...) with the super-line-up of Uni & her Ukulele, Gary Olsen (of Ladybug Transistor), A Smile and A Ribbon & the beautiful Lucksmiths.
The small & stylish club was already pleasingly crowded with people when i reached the top of the stairs leading to the main room, and Uni was happily playing the last song on her funny, little instrument, looking like the living reincarnation of the sixties window curtain at my grandparent’s. Too bad i had missed out on that.
The second show was performed by Gary Olsen of Ladybug Transistor, supported by the guys of The Lucksmiths. It gave a nice picture and far better: it sounded fantastic. Maybe it is true and all i needed from Gary Olsen was to open his mouth – because honestly i completely fell in love with his deep, warm voice – but supposing the five boys hadn’t played together too much it still gave a good band sound, even leaving occasional room for a nicely old-fashioned guitar solo and a few notes on the trumpet (which from my point of view, is a very cool add for the classic band sound).
Too bad the second to last band, A Smile and A Ribbon was the extreme contrary. Stylishly made up in original sixties fashion with cute shirts and dresses, dinky hairdos and even a pair of cat eye glasses, they however lacked a lot when i came to the actual music. An obvious case of “well intended but badly executed”, they lacked both timing and feeling for instrumentation. I was very tempted to simply walk out on that musical blur of unconnected melodies. Very sad. Let’s just hope the Swedes where hung-over, extremely nervous or hadn’t played together on a stage before.
But thank God The Lucksmiths were there to sweep all the bad karma and unhappy moments away. They performed a delightful, entertaining and diverse set of great tunes. The four guys from Australia are a charming and harmonic team that shows the perfect balance of band routine and personal excitement on stage. It was pure pleasure even for someone (like me) who didn’t know the band too well. No wonder the audience wouldn’t let them go until they had played the second encore!
Once again, a great night.





PS: The great pictures are courtesy of Christoph from http://www.konzerttagebuch.de/ (great blog by the way...)
So what is it all about?
A splendid, exciting night at Prinzenbar last Friday!!
It was Adventure Playground #5 (not that i had been to any of the (apparently) four preceding...) with the super-line-up of Uni & her Ukulele, Gary Olsen (of Ladybug Transistor), A Smile and A Ribbon & the beautiful Lucksmiths.
The small & stylish club was already pleasingly crowded with people when i reached the top of the stairs leading to the main room, and Uni was happily playing the last song on her funny, little instrument, looking like the living reincarnation of the sixties window curtain at my grandparent’s. Too bad i had missed out on that.
The second show was performed by Gary Olsen of Ladybug Transistor, supported by the guys of The Lucksmiths. It gave a nice picture and far better: it sounded fantastic. Maybe it is true and all i needed from Gary Olsen was to open his mouth – because honestly i completely fell in love with his deep, warm voice – but supposing the five boys hadn’t played together too much it still gave a good band sound, even leaving occasional room for a nicely old-fashioned guitar solo and a few notes on the trumpet (which from my point of view, is a very cool add for the classic band sound).
Too bad the second to last band, A Smile and A Ribbon was the extreme contrary. Stylishly made up in original sixties fashion with cute shirts and dresses, dinky hairdos and even a pair of cat eye glasses, they however lacked a lot when i came to the actual music. An obvious case of “well intended but badly executed”, they lacked both timing and feeling for instrumentation. I was very tempted to simply walk out on that musical blur of unconnected melodies. Very sad. Let’s just hope the Swedes where hung-over, extremely nervous or hadn’t played together on a stage before.
But thank God The Lucksmiths were there to sweep all the bad karma and unhappy moments away. They performed a delightful, entertaining and diverse set of great tunes. The four guys from Australia are a charming and harmonic team that shows the perfect balance of band routine and personal excitement on stage. It was pure pleasure even for someone (like me) who didn’t know the band too well. No wonder the audience wouldn’t let them go until they had played the second encore!
Once again, a great night.





PS: The great pictures are courtesy of Christoph from http://www.konzerttagebuch.de/ (great blog by the way...)
Labels:
Ladybug Transistor,
Lucksmiths,
Prinzenbar,
Review
Mal wieder politisch
Ich bin ein Internet-Junkie. Darüber gibt es nicht den geringsten Zweifel. Ich bin die Art von Mensch, der wenn er nach hause kommt zuerst auf den Power-Knopf des Computers drückt bevor er überhaupt die Jacke ausgezogen hat, und der lieber seinen (verhältnismäßig) schweren Laptop quer durch Deutschland schleppt als sich an dem uralten, langsamen Rechner im dunklen, kalten Keller seiner Eltern zu setzten. Ich blogge. Ich habe einen Account bei MySpace, bei Couchsurfing, bei Last.FM, und (seit gestern Abend wieder) bei Facebook. Seit kurzem twittere ich sogar. Wenn ich etwas wissen will frage ich als erstes das Internet – und erstaunlicher Weise hat es auf die meisten Fragen sogar eine Art von Antwort. Ich mag das Gefühl, dass alles nur einen Mausklick entfernt ist. Das man blitzschnell mal die Lyrics von „Everybody’s Free (To Wear Sunscreen)“, den Geburtsort von Karl Marx, die dritte Single von Oasis und den Unterschied zwischen Großem Recht und Kleinem Recht herausfinden kann. Und das auch noch umsonst. Es ist toll. Eigentlich zu schön um wahr zu sein.
Genau das ist dann auch der Knackpunkt. Klar, genieße ich die Freiheit im Netz und will sie geschützt wissen. Aber die ein oder andere Piratenpartei- und Netz-Zensur-Kampanie geht eindeutig zu weit. Jemand hat mal gesagt, Datenschutz sei für unsere Generation das Gleiche wie der Vietnamkrieg für die 68er: Etwas das die Jungen aus der Politikverdrossenheit rüttelt und ihnen ein Ziel gibt, für das es sich zu kämpfen lohnt. Vielleicht stimmt es. Vielleicht ist die Netzfreiheit, der Datenschutz und das Urheberrecht wirklich Teil einer politischen Ideologie des 21. Jahrhunderts... – und was den Datenschutz anbelangt kann ich das nur befürworten. Jeder sollte sich über die Gefahren des „Gläsernen Bürgers“ bewusst sein. Doch das Urheberrecht abschaffen, wie es zum Beispiel die Piratenpartei (der politisch organisierte Arm jeder jungen Online-Politik-Bewegung) fordert? Sind wir uns bewusst darüber was das bedeutet?
Ich kann es offen gestanden nicht verstehen wenn so etwas gefordert wird, und damit mag ich wohl in Opposition zu einigen meiner eigenen Freunde stehen, die solche Ideen befürworten... Mal wieder ist es die Zeit, mit zwei sehr interessanten Artikeln zu dem Thema (siehe zum Beispiel hier), die mich dazu bewegt für einen Blogeintrag mal wieder politisch zu werden...
Aber stimmt es nicht? Wo würden wir enden, wenn es kein Urheberrecht mehr gebe? Wenn das geistige Eigentum nichts mehr wert wäre?
Ich studiere eine Geisteswissenschaft. Das heißt, ich werde mit sehr hoher Wahrscheinlichkeit mein Geld damit verdienen Texte zu schreiben. Als Journalist, für irgendwelche Einrichtungen in der Öffentlichkeitsarbeit, als Wissenschaftler an der Uni oder (wovon ich nach wie vor träume) als Dichter oder Autor. All das sind Wege wie Menschen für mich. Nur schade, dass mit dem Wort – dank der Abschaffung des Urheberrechts – kein Geld mehr gemacht werden kann. Schreibe ich ein Buch als Wissenschaftler oder Autor wird es keiner kaufen: Im Netz ist es ja frei zugänglich. Träume ich von der Journalistischen Karriere werde ich bald merken, dass der Journalismus weitestgehend tot ist. Zeitungen? Kauf doch keiner mehr! Und online will niemand bezahlen. Die Journalisten sind durch fleißige Blogger ersetzt die das Gleiche für lau machen. Immer aktuell, sensationslüsternd, aber meistens flach (wer hätte auch die Zeit sich vor Ort zu erkundigen, schließlich gibt’s ja keine Kohle).
Was bleibt? Vielleicht ein Kellner-Job? Oder einer im Callcenter?
Und was geschieht mit meiner heiß geliebten Musik? Finanziert mit Nebenjobs, überteuertem Merchandise und Konzertkarten? Kann das auf lange Sicht funktionieren? Nehmen sich Bands noch zwei Jahre Zeit um an einem Album zu feilen oder hängen sie nur noch Tour an Tour damit sie nicht in die roten Zahlen rutschen?
Es ist klar, es muss etwas geändert werden am Urheberrecht. Es muss den neuen Bedingungen angepasst werden. Aber es abschaffen? Das Netz als gesetzloser Raum? Das kann und darf es nicht geben. Besonders nicht in einer Gesellschaft die allein von ihrem geistigen Kapital lebt. Niemand zweifelt daran, dass es bald in diesem Land kaum noch Handarbeit geben wird. Es wird automatisiert oder out-ge-sourced. Was bleibt ist ein Heer von Arbeitslosen deren einzige Stärke ihre Expertise wäre. Aber nein: für geistiges Eigentum bekommt man ja auch nichts mehr...
Genau das ist dann auch der Knackpunkt. Klar, genieße ich die Freiheit im Netz und will sie geschützt wissen. Aber die ein oder andere Piratenpartei- und Netz-Zensur-Kampanie geht eindeutig zu weit. Jemand hat mal gesagt, Datenschutz sei für unsere Generation das Gleiche wie der Vietnamkrieg für die 68er: Etwas das die Jungen aus der Politikverdrossenheit rüttelt und ihnen ein Ziel gibt, für das es sich zu kämpfen lohnt. Vielleicht stimmt es. Vielleicht ist die Netzfreiheit, der Datenschutz und das Urheberrecht wirklich Teil einer politischen Ideologie des 21. Jahrhunderts... – und was den Datenschutz anbelangt kann ich das nur befürworten. Jeder sollte sich über die Gefahren des „Gläsernen Bürgers“ bewusst sein. Doch das Urheberrecht abschaffen, wie es zum Beispiel die Piratenpartei (der politisch organisierte Arm jeder jungen Online-Politik-Bewegung) fordert? Sind wir uns bewusst darüber was das bedeutet?
Ich kann es offen gestanden nicht verstehen wenn so etwas gefordert wird, und damit mag ich wohl in Opposition zu einigen meiner eigenen Freunde stehen, die solche Ideen befürworten... Mal wieder ist es die Zeit, mit zwei sehr interessanten Artikeln zu dem Thema (siehe zum Beispiel hier), die mich dazu bewegt für einen Blogeintrag mal wieder politisch zu werden...
Aber stimmt es nicht? Wo würden wir enden, wenn es kein Urheberrecht mehr gebe? Wenn das geistige Eigentum nichts mehr wert wäre?
Ich studiere eine Geisteswissenschaft. Das heißt, ich werde mit sehr hoher Wahrscheinlichkeit mein Geld damit verdienen Texte zu schreiben. Als Journalist, für irgendwelche Einrichtungen in der Öffentlichkeitsarbeit, als Wissenschaftler an der Uni oder (wovon ich nach wie vor träume) als Dichter oder Autor. All das sind Wege wie Menschen für mich. Nur schade, dass mit dem Wort – dank der Abschaffung des Urheberrechts – kein Geld mehr gemacht werden kann. Schreibe ich ein Buch als Wissenschaftler oder Autor wird es keiner kaufen: Im Netz ist es ja frei zugänglich. Träume ich von der Journalistischen Karriere werde ich bald merken, dass der Journalismus weitestgehend tot ist. Zeitungen? Kauf doch keiner mehr! Und online will niemand bezahlen. Die Journalisten sind durch fleißige Blogger ersetzt die das Gleiche für lau machen. Immer aktuell, sensationslüsternd, aber meistens flach (wer hätte auch die Zeit sich vor Ort zu erkundigen, schließlich gibt’s ja keine Kohle).
Was bleibt? Vielleicht ein Kellner-Job? Oder einer im Callcenter?
Und was geschieht mit meiner heiß geliebten Musik? Finanziert mit Nebenjobs, überteuertem Merchandise und Konzertkarten? Kann das auf lange Sicht funktionieren? Nehmen sich Bands noch zwei Jahre Zeit um an einem Album zu feilen oder hängen sie nur noch Tour an Tour damit sie nicht in die roten Zahlen rutschen?
Es ist klar, es muss etwas geändert werden am Urheberrecht. Es muss den neuen Bedingungen angepasst werden. Aber es abschaffen? Das Netz als gesetzloser Raum? Das kann und darf es nicht geben. Besonders nicht in einer Gesellschaft die allein von ihrem geistigen Kapital lebt. Niemand zweifelt daran, dass es bald in diesem Land kaum noch Handarbeit geben wird. Es wird automatisiert oder out-ge-sourced. Was bleibt ist ein Heer von Arbeitslosen deren einzige Stärke ihre Expertise wäre. Aber nein: für geistiges Eigentum bekommt man ja auch nichts mehr...
2009/07/10
A Different Kind of Boat-Trip – or: What Shall We Do With The Drunken Sailor?
Okay, okay… I have to admit, I just felt like using that subtitle although it has really very little to do with the actual topic of this post. Maybe it is just some secret childhood wish to just once use that line in some way or another – and I couldn’t resist…What is blog entry is really about is the most gorgeous and exciting, crazy and charming, happy and inspiring boat trip I had in my entire life (and I know what I am talking about, my uncle owns a sailer). And this boat trip took place last night on the planks of the Frau Hedi.
The boat itself is of course nothing spectacular. It is basically the same kind of barge most of the tourist companies use to ship American and Italian camera men (and women) up and down the Harbour district. What makes it special, is it’s usage: it is a swimming club, complete with sound equipment, bar and a (ground level) stage.
The waves were rising quite high at that particular evening and just standing in the middle of the boat was at times quite a challenge. But even the wind and the rain were easily tolerated, in the face of what we got in return: The charming, New Zealand duo Little Pictures, who performed their witty, bouncing tunes and stirring beats with a delightfully fresh air (and I don’t refer to the wind). The band had brought with them two sets of drum pads, a glockenspiel, a clarinet and a saxophone, along with a whole bunch of samples and even a virtual rapper – and before our eyes (and ears) it all combined and unfolded into those magnetic little pop hymns that radiate rainbows and bubbles (both of which quite amusingly could be seen on that particular boat trip). No wonder most of the audience was up for a second round when the boat ran into the Landungsbruecken of the first time and happily listened to a second (though not entirely new) set of the band.
A truly magnificent experience. I’m definitely up for another of those kind of boat trips!
2009/07/03
Off The Record
I know I have an indie-reputation to defend… – and what am I doing?
Until now, I didn’t bother to mention the brief but pleasant guest performance of Lissy Trullie at Molotow’s Motorbooty club a few weeks ago and – far worse than that – I didn’t even attend Germany’s first Shoegaze Weekender at Knust the very same day, although the beautiful Pains of Being Pure at Heart were playing and it certainly was the true height of the season for anyone willing to dance along to The Jesus and Mary Chain and Joy Division… (and secretly I could still kick myself for that star-crossed decision to stay home…).
After all of that; after missing out on the last true highlights of the scene, before the seemingly never-ending summer break comes down on all of us and forcing even the most desperate music geek to get tanned and spend their evenings at some half-hearted barbecue party eating well-intended but badly executed soy-sausages and drinking lukewarm beer… After all of this, here I am, writing about a jazz concert.
Not just any jazz concert: the magnificent jazz concerts at the NDR on June 11 & 12.
Two perfect evenings with two truly great shows.
The wonderful Bobo Stenson Trio did the first set of the show, taking my heart by storm with that emotional yet witty, sometimes almost funny, but sincere performance. The trio itself is the most charming team of outstanding musicians. What could there be left for me to say about Bobo Stenson – one of the true pioneers of European and particularly Scandinavian jazz, who’s magnificent lyric piano play is captivating and inspiring at the same time. In his trio, he is joined by the wonderful bass player Anders Jormin – I still remember his amazing flageolet soli with awe. Simply beautiful. – And by Jon Fält on drums. Jon is a generation younger than his fellow musicians but his part in the band is as organic as it can be. What would this band miss without that crazy, delightfully resourceful and passionate play? Watching (and of course hearing) them interact and create something new every moment really made me remember how a band is supposed to work. It was pure delight.
The second set of the show was no less exciting. The NDR Bigband and the NDR Choir performed Colin Towns amazing ‘jazz oratorio’ “Today is a gift”. It was a great collage of different musics, narration, sounds and noises. – And how could Anne – the crazy that dedicates 100 pages to one single piece of collage-work by John Zorn – how can someone like me not be completely taken in by a piece of this kind. It was one hour of groove tunes, sweeping swing, noise fractions and touching ballads. The combination of the NDR Choir, which is usually, mostly focused on classical music but had to do some crazy shouting and hooting in this piece; the brass sounds of the band and plenty of samples and noises was skilfully woven into an artful “day in a life” story. Surprising and simply beautiful.
PS: I know, I am forever late with blogging these days… my apologies for that.
Until now, I didn’t bother to mention the brief but pleasant guest performance of Lissy Trullie at Molotow’s Motorbooty club a few weeks ago and – far worse than that – I didn’t even attend Germany’s first Shoegaze Weekender at Knust the very same day, although the beautiful Pains of Being Pure at Heart were playing and it certainly was the true height of the season for anyone willing to dance along to The Jesus and Mary Chain and Joy Division… (and secretly I could still kick myself for that star-crossed decision to stay home…).
After all of that; after missing out on the last true highlights of the scene, before the seemingly never-ending summer break comes down on all of us and forcing even the most desperate music geek to get tanned and spend their evenings at some half-hearted barbecue party eating well-intended but badly executed soy-sausages and drinking lukewarm beer… After all of this, here I am, writing about a jazz concert.
Not just any jazz concert: the magnificent jazz concerts at the NDR on June 11 & 12.
Two perfect evenings with two truly great shows.
The wonderful Bobo Stenson Trio did the first set of the show, taking my heart by storm with that emotional yet witty, sometimes almost funny, but sincere performance. The trio itself is the most charming team of outstanding musicians. What could there be left for me to say about Bobo Stenson – one of the true pioneers of European and particularly Scandinavian jazz, who’s magnificent lyric piano play is captivating and inspiring at the same time. In his trio, he is joined by the wonderful bass player Anders Jormin – I still remember his amazing flageolet soli with awe. Simply beautiful. – And by Jon Fält on drums. Jon is a generation younger than his fellow musicians but his part in the band is as organic as it can be. What would this band miss without that crazy, delightfully resourceful and passionate play? Watching (and of course hearing) them interact and create something new every moment really made me remember how a band is supposed to work. It was pure delight.
The second set of the show was no less exciting. The NDR Bigband and the NDR Choir performed Colin Towns amazing ‘jazz oratorio’ “Today is a gift”. It was a great collage of different musics, narration, sounds and noises. – And how could Anne – the crazy that dedicates 100 pages to one single piece of collage-work by John Zorn – how can someone like me not be completely taken in by a piece of this kind. It was one hour of groove tunes, sweeping swing, noise fractions and touching ballads. The combination of the NDR Choir, which is usually, mostly focused on classical music but had to do some crazy shouting and hooting in this piece; the brass sounds of the band and plenty of samples and noises was skilfully woven into an artful “day in a life” story. Surprising and simply beautiful.
PS: I know, I am forever late with blogging these days… my apologies for that.
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